prof. zw. Mirosław Pawłowski

 

10 Pawlowski Miroslaw portret BC.jpg [67.37 KB]

prof. dr hab. Mirosław Pawłowski

Kolegium Nauk Humanistycznych
Instytut Sztuk Pięknych
Zakład Grafiki Projektowej i Multimediów

Kontakt: mpawlowski@ur.edu.pl
dyżur organizacyjny: czwartek 10:00-12:00
dyżur dydaktyczny: piątek 12.00-14:00

Prowadzone przedmioty: Pracownia Projektowa I, Podstawy grafiki warsztatowej - Serigrafia


BIOGRAM
Urodzony w 1957 roku. W latach 1976–1981 studiował w PWSSP w Poznaniu – dyplom z wyróżnieniem w 1981. W latach 1982–2019 pracował na UMK w Toruniu i od 1995 r. do 2019 r. prowadził Pracownię Serigrafii na ASP w Poznaniu, gdzie w latach 1998–2002 był prodziekanem, a następnie dziekanem Wydziału Malarstwa, Grafiki i Rzeźby oraz dziekanem Wydziału Grafiki w latach 2002–2008. W latach 2008–2016 pełnił funkcję Pełnomocnika Rektora ds. Promocji i Wydawnictw Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. Od 2001 profesor tytularny. Obecnie jest profesorem zw. Uniwersytetu Rzeszowskiego, kierownikiem Zakładu Grafiki Projektowej i Multimediów w Instytucie Sztuk Pięknych.


OSIĄGNIĘCIA:

Wystawy:
W latach 1983–2021 miał 78 wystaw indywidualnych grafiki oraz brał udział w 518 prezentacjach zbiorowych w kraju i na świecie.

Nagrody:
Wielokrotnie nagradzany, m.in.: Elfde Biennale van de Kleingrafiek, Sint Niklaas Belgia, nagroda w dziale wypukłodruku (1983); 5 Ogólnopolska Wystawa Młodej Grafiki BWA Poznań, nagroda – stypendium twórcze MKiSZ (1984); Międzynarodowe Biennale Grafiki w Krakowie — nagroda regulaminowa (1986); II Konkurs graficzny im. A. Raka, BWA Katowice – III nagroda (1987); Międzynarodowe Biennale „Wobec Wartości”, Katowice — nagroda Komitetu Kultury Niezależnej (1990); 14 Wystawa Ogólnopolska Grafiki, BWA Łódź – nagroda Wojewody Poznańskiego (1996); Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie — nagroda regulaminowa (2006); Wyróżnienie w 47. Konkursie PTWK Najpiękniejsze Książki Roku 2006 za projekt graficzny albumu „Jan Berdyszak. Prace 1960–2006” (2006); IX konkurs na najpiękniejszą książkę roku o Nagrodę im. Józefa Łukaszewicza – I nagroda za „Jan Berdyszak. Prace 1960–2006”. Wyd. Galeria Miejska Arsenał, Biblioteka Raczyńskich w Poznaniu (2007); Nagroda Specjalna Jury za opracowanie graficzne „Grafika artystyczna. Podręcznik warsztatowy” w Ogólnopolskim Konkursie Podręczników Akademickich „Academia” organizowanym przez „UW Wydawnictwa” przy Uniwersytecie Warszawskim, UW Warszawa (2007); Logo i elementy identyfikacji Centrum Sztuki Współczesnej „Znaki Czasu” w Toruniu, II nagroda (2007); 3 wyróżnienia w 48. Konkursie PTWK Najpiękniejsze Książki Roku 2007 za: „Grafika artystyczna. Podręcznik warsztatowy”, „5 Biennale Grafiki Studenckiej” i „Poznań w Gdańsku – Gdańsk w Poznaniu” (2007); Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie — nagroda fundowana (2012); II nagroda w 2nd Contemporary Engraving Biennale, Iaşi, Rumunia (2019).

Prace w zbiorach publicznych:
Muzea Narodowe w Warszawie, Poznaniu i Szczecinie; Muzea Okręgowe w Bydgoszczy i Toruniu; Muzeum Warmii i Mazur, Olsztyn; Muzeum Pomorza Środkowego, Słupsk; Muzeum Plakatu w Wilanowie, Warszawa; Miejska Galeria Sztuki, Łódź; Galeria Miejska „Arsenał”, Poznań; Galeria Sztuki „Wozownia”, Toruń; Biblioteka Narodowa, Warszawa; Galerie Gallus, Frankfurt nad Odrą, Biblioteka Uniwersytetu Zielonogórskiego, ASP Poznań; MTG Kraków; Muzeum Plakatu Lahti, (Finlandia); UTK Knoxville, TN, (USA); The International Poster Collection, Fort Collins CO, (USA); Graphic Center, Thessaloniki, (Grecja); Mazowieckie Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia w Radomiu; Civic Museum Cremona, Włochy; kolekcji ASP w Warszawie i Poznaniu; Toyama Prefectural Museum of Art and Design (Japonia); Central University of Himachal Pradesh, Indie: International Print Biennale, Yerevan, Gruzja; Galerie Manualis, Francja; National Taiwan Museum of Fine Arts, Tajwan; Ecuador Poster Biennial 2020, Ekwador; University Art and Design, Shandong, Chiny; Moldova National Museum Complex – Art Museum Iaşi, Romania; Nencki Art Collection PAN Warszawa.

 

Nagrody za działalność dydaktyczną i naukową:
1983 – Nagroda III stopnia Rektora UMK w Toruniu za działalność artystyczną
1987 – Nagroda III stopnia Rektora UMK w Toruniu za działalność artystyczną i dydaktyczną
1991 – Nagroda II stopnia Rektora UMK w Toruniu za działalność artystyczną
1998 – Nagroda II stopnia Rektora UMK w Toruniu za działalność artystyczną
1998 – Nagroda I stopnia Rektora ASP w Poznaniu za działalność artystyczną i dydaktyczną
1999 – Nagroda indywidualna I stopnia Rektora Rektora ASP w Poznaniu za działalność artystyczną i dydaktyczną
1999 – Nagroda zespołowa Rektora ASP w Poznaniu za działalność dydaktyczną
2000 – Nagroda indywidualna I stopnia Rektora ASP w Poznaniu z okazji jubileuszu 80-lecia ASP
2002 – Nagroda indywidualna Rektora ASP w Poznaniu za działalność artystyczną i dydaktyczną
2002 – Nagroda indywidualna II stopnia Rektora UMK w Toruniu za działalność artystyczną
2004 – Nagroda Rektora III stopnia, ASP w Poznaniu
2005 – Nagroda Rektora III stopnia, ASP w Poznaniu
2005 – Nominowany przez Radę Wydziału Grafiki ASP w Poznaniu do Nagrody Kulturalnej Miasta Poznania
2008 – Nagroda Rektora I st., ASP w Poznaniu
2011 – Nagroda Rektora I stopnia, UAP w Poznaniu


DZIAŁALNOŚĆ POZAUCZELNIANA

Kurator i juror:
Biennale Grafiki Studenckiej w Poznaniu 1999–2017; juror 8 Quadriennale Drzeworytu Polskiego w Olsztynie 2003; organizator Międzynarodowej Konferencji Grafików IMPACT 4 – Kontakt Poznań-Berlin 2005; Kurator Konkursu Fundacji Güntera Grassa im. Chodowieckiego w Sopocie, 2007; Kurator „Eastern European Print Exhibition Trans_Grafika”, Seul (Korea Pld.), 2007; Kurator wystawy „Colour in Graphic Art”, Saloniki Grecja, 2007; Kurator wystawy „Trans_Graphic – Polish Prints” w ramach Międzynarodowej Konferencji Grafików IMPACT 5 w Tallinie Estonia, 2007; juror Międzynarodowego Triennale Grafiki w Krakowie – 2009; kurator Międzynarodowego Triennale Grafiki Kolor w Grafice – Toruń 2003–2018; członek Komitetu Organizacyjnego i juror Triennale Grafiki Polskiej w Katowicach 2006–2018 oraz Międzynarodowego Biennale/Triennale Grafiki Cyfrowej w Gdyni 2008–2019; Kaliningrad-Koenigsberg Baltic States Biennale of Graphic Art, 2015 – Przewodniczący Jury 2015; przewodniczący Jury i kurator Międzynarodowego Konkursu na Plakat STOP HATE, Poznań, 2020; juror w Międzynarodowym Konkursie The C-IDEA Design Award 2020, Korea Płd.; kurator dwóch edycji Wystaw Polskiej Grafiki Współczesnej „transPRINT” w Grecji i w Polsce (2019, 2020); juror w Międzynarodowym Konkursie The C-IDEA Design Award 2021, Australia.


Sympozja i konferencje naukowe:
2003
– uczestnik 2 Międzynarodowej Konferencji Grafików IMPACT 2 – Helsinki 2003;
2005
– uczestnik i organizator Międzynarodowej Konferencji Grafików IMPACT 4 Kontakt – Poznań/Berlin 2005;
– Udział w 4 Impact-Kontakt Poznan-Berlin International Printmaking Conference, Poznań/Berlin; Young Polish Printmaking, wykład podczas 4 Impact-Kontakt Poznan-Berlin International Printmaking Conference, Poznań
2006
– uczestnik 5 Międzynarodowej Konferencji Grafików IMPACT 5 w Tallinie 2006; wystawa
– „Biennale Grafiki Studenckiej w Poznaniu 1999-2005”, wykład i prezentacja, Uniwersytet Śląski, filia w Cieszynie
– Udział w Ogólnopolskiej Konferencji Grafików Środowisk Akademickich organizowana przez ASP we Wrocławiu,
Luboradów;
2007
– Young Polish Graphic Art, wykład i prezentacja w Seoul Art Center – Hangaram Art Museum, Seul (Korea Płd.);
Akademia 2007+, Między pamięcią tradycji a wyzwaniami przyszłości. „Młoda Grafika Polska”. Wykład i 
prezentacja, ASP w Katowicach, 2007;
– 2008, „The Memory of the Future” – publikacja tekstu w GRAPHEION no. 21 (the international Review of Contemporary Prints, Book and Paper Art published in Prague), ENG, Praga (Czechy) 2008;
2010
– Międzynarodowa Konferencja Grafików, Florina, Grecja – wykład
– Konferencja Erasmus “The present and the future concerning the Art of Printmaking”, Uniwersytet Arystotelesa, Saloniki Grecja – wykład
2011
– Festiwal ArsGrafia, „Korespondencje sztuk pięknych. Bieguny”, organizator: ASP w Katowicach – wykład
2012
– SNAP 2nd International Printmaking Symposium Rheine, Niemcy – wykład
2013
– Konferencja Bieguny Sztuki, ASP Katowice
– „Sztuka i Edukacja”, UMCS Lublin
– „Energia 2013”, ASP Katowice – wykład
– Sympozjum graficzne „Serigrafia/Ostrava 2013”, Wydział Sztuk Pięknych Uniwersytetu Ostrawskiego w Ostrawie, CZ – prezentacja/wykład
2014
– Konferencja Bieguny Sztuki 2, ASP Katowice – wykład
– Od grafiki warsztatowej do mediów cyfrowych. Doświadczenie artystów przełomu XX i XXI wieku. Twórczość – refleksja – prezentacja. Sympozjum – UP Kraków
2015
– Sympozjum grafiki warsztatowej: „Płaskie przestrzenie druku”, Wydział Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego – wykład
– Sympozjum Grafiki Cyfrowej – „Rewolucja czy Ewolucja?”, 24.11.2015 ASP w Gdańsk – wykład
– Sympozjum Graficzne 2015, Luboradów
– IV Ogólnopolska Konferencja Polskich Środowisk Graficznych w Dłużewie, org. ASP Warszawa – wykład
2016
– Sympozjum artystyczno-naukowe „Zniewolenie w sztuce. Zniewolenie sztuki…”, Szymbark – wykład
– MEDEA 2016, 4th International Symposium on Art/Science/Technology, Zakynthos, Greece – wykład
– Sympozjum Graficzne 2016, Luboradów
– 2. Ogólnopolskie Sympozjum Grafiki Artystycznej „Przestrzenie grafiki | Koegzystencje”, Wydział Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego - wykład
2017
– Konferencja „Strategie Matrycy”, ASP Katowice, wykład
– XXVII Impresje Mikołowskie 2017: Grafika jako obraz — sympozjum, wykład
– MEDEA 2017 Physis | Morphosis – 5th International Symposium on Art/Science/Technology, Heraklion/Crete, Greece – wykład
– ¬Konferencja interdyscyplinarna – Panel artystyczny pod tytułem „Casuality, randomness and disorder in art” (Przypadek, losowość i nieporządek w sztuce) – wykład, Lwów / Jaremcze, Ukraina – wykład
– Grafika post-cyfrowa. Redefinicja pojęcia odbitki graficznej, Międzynarodowa Konferencja Grafiki, Wrocław – wykład
– Idee graficznego myślenia, Konferencja towarzysząca MTG Imprint 2017, Warszawa – wykład
2018
– International Graphic Arts Festival, Indira Kala Sangeet University, Khairagarh, Chhattisgarh, Indie — wykład Camouflage – Printmaking 1981-2018
– VIII Impresje Mikołowskie, Galeria DK, Mikołów – „Kamuflaż – 1983–2018” — wykład
– Medea 2018 – 6. Międzynarodowe Sympozjum na temat Fizyki, Technologii i Sztuki PTA, Saloniki, Grecja, 2018 — wykład
– Sympozjum ART & Science – Sztuka Bioróżnorodności, Boska Dolina – Dylągówka – wykład
– Wielość w jedności, Muzeum Okręgowe im L. Wyczółkowskiego w Bydgoszczy / konferencja — wykład
– 9. MTG Kolor w Grafice „Hybryda”, Galeria Wozownia w Toruniu, konferencja — wykład
– I Międzynarodowe Sympozjum Litograficzne 2018 – Litografia – Możliwości i wyzwania, UMCS Lublin — wykład
2019
– MEDEA 2019, Symposium on Art/Science/Technology, Theodori, Grecja — wykład
– PoWieFoNa X Warsztaty Nanotechniczne, 19–21 września 2019, AS Szczecin — wykład


CHARAKTERYSTYKA TWÓRCZOŚCI:

Analizując kondycję współczesnego człowieka wpisanego w dwa światy: subiektywny i obiektywny, doskonalącego się w przekraczaniu ich granic, przywdziewającego różnego typu maski – kreuję „bohaterów” swoich grafik. Wykorzystując programy komputerowe, generuję cyfrowo figurę „człowieka uniwersalnego”, a sztuczne, cyborgowe postaci stają się potencjalnym wizerunkiem każdego z nas. Multiplikując je, zasłaniając im twarz lub oczy tworzę specyficzny rodzaj maski. Tym samym rozpoczynam dyskurs na temat potencjalności znaczeń, potencjalności samego obrazu. Stawiam pytania i w ten sposób prowadzę dialog z odbiorcą, pozostawiając mu szeroki obszar subiektywnej interpretacji.

Cykl “Kamuflaż” oscyluje wokół zagadnienia człowieka „portretowanego” według niejednorodnego, zmieniającego się klucza konwencji. Często to właśnie sam proces zawiera w sobie paradoks wyrażony w przedstawieniu – prawdę ambiwalencji, relatywizowanej poprzez płynne definicje podmiotu i przedmiotu, z całym spectrum wynikających z tego faktu konsekwencji. Metaforyzuję fenomen percepcji, budując wokół „wizerunku” wielowarstwowe znaczenia, które za każdym razem stają się moim komentarzem współczesności. Grafiki realizuję w technice serigrafii i druku UV na płytach aluminiowych.


PRACA DYDAKTYCZNA:

W latach 1982–2020 prowadziłem – początkowo jako asystent, a następnie kierownik – Pracownię Serigrafii na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Od 1995 do 2019 roku kierowałem autorską Pracownią Serigrafii i Pracownią Wydawnictw na Wydziale Grafiki i Komunikacji Wizualnej na ASP, a następnie UAP w Poznaniu. Przez cztery lata (2016–2020) byłem związany z Akademią Sztuki w Szczecinie, gdzie prowadziłem Pracownię Serigrafii. Od 2017 r. jestem profesorem zw. obecnego Instytutu Sztuk Pięknych KNH Uniwersytetu Rzeszowskiego, gdzie jestem kierownikiem Zakładu Grafiki Projektowej i Multimediów oraz prowadzę Pracownię Projektową I.

Zajęcia w Pracowni Projektowej I mają na celu wykształcenie wrażliwości studenta na kompozycję typograficzną, współczesne metody projektowania i realizacji wydawnictw w oparciu o indywidualne predyspozycje i propozycje autora. Zajęcia prowadzone są w sposób, który maksymalnie aktywizuje indywidualne postawy kreacyjne studentów. Student nabywa umiejętności z zakresu podstawowej twórczości projektowej związanej z przygotowaniem do druku offsetowego i cyfrowego oraz powinien posiąść umiejętność swobodnego wyrażania własnych koncepcji w zakresie tworzenia grafiki projektowej. Ćwiczenia praktyczne i konsultacje prowadzone są w bezpośrednim związku z realizowanymi tematami. W konsekwencji student przygotowany jest do samodzielnej i kreatywnej pracy.

PRZYKŁADOWA GALEIA PRAC: