dr hab. Łukasz Gil, prof. UR
dr hab. Łukasz Gil, prof. UR
Wydział Sztuk Pięknych
Katedra Malarstwa
Kontakt: lgil@ur.edu.pl
strona internetowa: lukasgil.pl
Prowadzone przedmioty: Pracownia malarska
BIOGRAM:
Łukasz Gil (ur. 1982, Rzeszów) – malarz związany z nurtem sztuki metafizycznej i duchowej. Absolwent Wydziału Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego, dyplom z wyróżnieniem uzyskał w pracowni prof. Stanisława Białogłowicza. Doktor oraz doktor habilitowany sztuki (2025). Od 2016 roku związany z Wydziałem Sztuk Pięknych Uniwersytetu Rzeszowskiego, gdzie prowadzi działalność dydaktyczną i badawczą; od 2026 roku profesor Uniwersytetu Rzeszowskiego.
W centrum jego twórczości znajduje się refleksja nad kondycją współczesnego człowieka — doświadczeniem samotności, przemijania i pamięci oraz poszukiwaniem sensu i transcendencji. Artysta realizuje te zagadnienia w formie cykli malarskich, m.in. Ecce Homo, Znaki obecności, Przestrzenie samotności oraz W poszukiwaniu człowieka. Cykl traktowany jest jako otwarta struktura znaczeń, w której figuracja stopniowo ulega redukcji, przenikając się z abstrakcyjnym znakiem.
Malarstwo Łukasza Gila nie pełni funkcji narracyjnej ani ilustracyjnej — staje się przestrzenią duchowego dialogu i kontemplacji. Charakterystyczne dla jego języka malarskiego są oszczędna, często monochromatyczna paleta barw, syntetyczny gest oraz napięcie pomiędzy tym, co materialne i widzialne, a tym, co ukryte, intuicyjne i przeczuwalne. Znak malarski funkcjonuje jako ślad obecności i nośnik archetypicznych sensów, pozostawiając widzowi otwartą przestrzeń interpretacyjną.
Obrazy Gila operują ciszą, pauzą i niedopowiedzeniem, akcentując egzystencjalny i kontemplacyjny wymiar malarstwa. Jego twórczość sytuowana jest na pograniczu sacrum i profanum, dotykając doświadczeń uniwersalnych i granicznych.
Łukasz Gil prezentował swoje prace na kilkudziesięciu wystawach indywidualnych oraz licznych wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą, m.in. w galeriach BWA, muzeach diecezjalnych oraz galeriach sztuki współczesnej. Jest także autorem realizacji monumentalnych w przestrzeniach sakralnych oraz scenografii teatralnych
OSIĄGNIĘCIA:
Jest autorem 38 wystaw indywidualnych oraz brał udział w ponad 120 wystawach krajowych i zagranicznych. Bywa kuratorem i organizatorem wystaw i spotkań środowiskowych. Zajmuje się malarstwem i rysunkiem w zakresie sztuki metafizycznej i duchowej.
Wybór wystawy indywidualne (wybór):
2014
- „Tajemnice rzeczywistości”, Galeria Współczesnej Sztuki Sakralnej - Dom Praczki - Kielce
- „Znaki obecności”, Galeria Krypta u Pijarów - Kraków
- „Przestrzenie samotności”, Galeria Sztuki Współczesnej Korekta - Warszawa
2015
- „Pytając o człowieka”, Muzeum Diecezjalne - Rzeszów
2016
- „Nieustanność światła”, Galeria w Starej kotłowni - Centrum Ekspozycyjnym UWM - Olsztyn
- „Fragmenty Obecności”, Galeria Forum UMK - Toruń
2017
- „Przestrzenie pamięci”, BWA, Galeria Sztuki Współczesnej - Krosno
- „Prześwity tajemnicy”, Puławska Galeria Sztuki Współczesnej Dom chemika POK - Puławy
- „Ukryte”, BWA Galeria Sztuki Współczesnej - Sanok
- „Obrazy pamięci”, BWA Sztuki Współczesnej - Sieradz
2018
- „Non Finito”, Galeria Sztuki Współczesnej, Biuro Wystaw Artystycznych w Rzeszowie - Rzeszów
2019
- „Przebłyski rzeczywistości” – sceny pasyjne, Europejskie Centrum Kultury Galeria Sztuki Współczesnej LOGOS - Łódź
Wybór wystawy zbiorowe (wybór):
2015
- Procesy równoległe – BWA Sanok - Neapol, Brindisi / Włochy
- Polsko Włoska Wystawa „INSTANT” procesy równoległe - Neapol - Warszawa
2016
- Projekt 966 Jubileusz narodowy – „Sztuka Polska 2016 wystawa z okazji 1050-lecia Chrztu Polski”, Galeria Forum - Toruń
- Kolekcja Forum Malarstwa Polskiego – „10 lat Galerii Forum”, Galeria Forum Wydziału Sztuk Pięknych UMK - Toruń
2018
- „Noc muzeów”, Galeria Sztuki Współczesnej „Korekta” i Galeria Retroavangarda – Warszawa
- „Konkurs Fundacja im. Franciszka Eibischa”, Galeria Katarzyny Napiórkowskiej - Warszawa
2020
- „Znaki Apokalipsy” - Międzynarodowa wystawa Sztuki Współczesnej, Centrum Sztuki Współczesnej - Toruń
- Rzeźba Rysunek Grafika Obraz roku 2020, Biuro Wystaw Artystycznych – Rzeszów
2021
- "Homo Viator - Dni Dantego" Grafika, malarstwo rzeźba – Galeria LOGOS Europejskie Centrum Kultury – Łódź
Realizacje monumentalne:
2012
- polichromia Trójcy Świętej w kościele p.w. Trójcy Przenajświętsze - Mielec
2014
- mural realizowany podczas obchodów Dnia Europy Miast Partnerskich Lwowa – Lwów / Ukraina
2020
- polichromia projekt ikonografii do Ewangelii Św. Łukasza w kościele p.w. św. Urszuli Ledóchowskiej - Kielanówka
Scenografia teatralna:
2011
- Czesław Sieńko - „ŻAR. Rzecz o Ignacym Łukasiewiczu”, Teatr im. Wandy Siemaszkowej - Rzeszów
2012
- Stanisław Brejdygant - „NADLUDZIE”, Teatr im. Wandy Siemaszkowej - Rzeszów
CHARAKTERYSTYKA TWÓRCZOŚCI / INSPIRACJE:
Jak zauważył Jacek Sempoliński: „ […] maluje się swoimi kompleksami, swoimi chorobami, swoim smutkiem, radością, humorem, całą swoją kondycją”. W malarstwie szukam pewnego znaku, który staje się elementem znaczącym w rozmowie z samym sobą, a czynię tak w pełni oddany materii koloru, szukania światła, głębi, pewnych napięć, kierunków, które stają się kośćcem obrazu, nabierają znaczenia wewnętrznego. Szukam znaczenia obrazu, jakie zapisujemy w pamięci, które zdają się trwać subtelnym istnieniem w eterycznym wspomnieniu. Barwa obrazu dostosowana jest do rodzaju emocji - raz kolory stanowią żywy wizerunek odczuć i refleksji, innym razem stonowana czerń i biel sprawia wrażenie zradykalizowane i statyczne. Figurze ludzkiej jawiącej się na moich obrazach nie ograniczam życia do jednorazowej egzystencji. Mam wrażenie, że daję jej swobodę działania. Jestem ciekaw, jak się zachowa w nowej dla niej sytuacji. Szukam w twórczości tego, co zajmuje mnie najgłębiej - postaci ludzkiej i jej egzystencji. Problematyka, w której ciągle się poruszam, to kondycja współczesnego człowieka, motyw ciała oraz wielorakie wymiary jego egzystencji. W przebiegu dotychczasowych poszukiwań artystycznych zauważyłem, iż praca nad tego typu obrazami wymaga ekspresji i wewnętrznego zaangażowania, które pozwala na przełamywania własnych ograniczeń i przybliża do doświadczenia tego, co niewidzialne i nieznane.
PRACA DYDAKTYCZNA:
GALERIA PRAC:
